寫實主義人物畫的發展空間

：什么叫展開？ ：什么叫展開？ ：什么叫展開？ 什么叫展開？

將金屬結構的表面或局部按它的實際形狀大小依次攤開在一個平面上的過程叫展開。

什么是同人展？和漫展有什么不同？

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同人展和漫展有什么不同啊

統稱漫展吧~同人展一般都是平民自己出的本子，自己印刷，要拉關系，拉贊助；漫展，公司有版權，強大，有分量。

舒展的展是什么意思?

舒展的展： 張開，舒張開：～開。～示。～玩。～現。～寬。～望。發～。愁眉不～。 展字的意思： 1.張開，舒張開：～開。～示。～玩。～現。～寬。～望。發～。愁眉不～。 2.延緩，放寬期限：～延。～期。～緩。 3.察看，省（xǐng ）視：～墓。 4.陳列：～品。～銷。～播。～評。 5.施行，發揮（能力）：～拜。開～。施～。一～宏圖。 6.古同“輾”，輾轉。 舒展的定義： 1.伸展;不卷縮 2.舒暢;舒適

1~4歲是兒童語言的敏感期,主要發展兒童的語言,5~6歲發展兒童()。

D 解析： 正確D 5~6歲的兒童對概念有了初步的認識,對于數字特別敏感。

幼兒園開展畫展可以以什么為主題?

可以以環保為主題，可畫的東西比較多，孩子便于發揮想象力和創造力。

什么是同人展？和漫展有什么不同？

同人展主要側重的是作品的原創類同人衍生本子，是該作品交流會，而漫展則是多種類型的結合，可以這么說漫展包含了同人展

開展班級活動對學生發展有什么意義

1．班級集體活動對學生身心健康發展的積極作用 青少年學生正在長身體長知識時期，他們精力旺盛，求知欲強。開展多種有組織的班集體活動，可以鍛煉身體，增強體質。通過各種活動，可以增長知識，提高認識能力。在活動中，他們通過各種感官去感受事物，也可接觸各種人與事從中獲得知識，開闊視野，增強思考能力。通過多種形式活動可以學到某些技能提高實踐能力，因為參加豐富多彩的活動不僅要看、要聽、要想，而且要說、要寫、要做。社會調查、勞動、參觀、訪問、文藝、體育、科技活動都要身體力行，從活動的準備到活動的進行都可以得到一系列的學習、鍛煉機會，從而提高自己的實踐能力。通過班級集體活動能夠促進學生良好個性的形成。學生的個性品質、興趣，才能等在集體活動中能得到表現，也在活動中得到鞏固、發展和調整。性格內向的學生，有的由于多次活動中獲得滿意的角色而積極參與，其智慧和特長得到發揮，變得活潑、開朗，喜與別人交往。而熱情欠踏實的學生，在集體活動中多次承擔較復雜任務，也可使他鍛煉得比較冷靜、實在。 2．班級活動對班級建設的積極作用 班級活動是建設良好班集體的重要組成部分和最重要的內容。班級的共同努力目標要靠班級每個成員參與共同的活動而實現。班集體的形成，需要通過一系列教育活動，而集體活動的有效開展，可促使集體目標的實現、集體紀律的增強、同學友誼的發展，因而也在一定程度上標志著集體的形成、發展、鞏固。沒有經常的集體活動，集體的生命是孱弱的，整個班級沒有生氣，導致集體發展停滯以至集體“窒息死亡”。中學生喜歡參加各種生動活潑、富有情趣的集體活動。集體觀念、集體的義務感、責任感、集體的榮譽感、為集體服務的能力，在集體活動中得到發展。通過集體活動增強著集體凝聚力，調動每個集體成員積極性，形成著健康積極的集體輿論和良好風氣。 每一個學生的成長，每一個班集體的組織與建設都不是在靜止的狀態中進行和完成的，而是在活動的狀態下進行和完成的。學生的成長面臨著兩個世界：知識的世界和生活的世界。“知識的世界”引導學生獲得知識、開啟智慧、拓展心智視野；“生活世界”啟迪、培養學生的生活感受力，增進、豐富個人的生活體驗。知識世界與生活世界的融合，才能培養完整的人。可以說，班級活動把知識世界與生活世界聯系了起來，作為我們班主任,需要從“知識世界”出發，引導每一個人面對“生活世界”，體驗生活，發展個性、舒展自我，成為真正意義上的人。所以說,做好班級活動的設計與組織對學生個人的成長、班級良好人際關系的建立、班集體的形成有著重要的意義

比較以人物角色發展為主以及劇情發展為主的電影敘事

電影中的人物，是電影創作中的核心，也是作品的核心。 反過來講，人物的塑造，是電影創作的重中之重。 我們對文學的理解是“文學是人學”“風格即人”。同其它的藝術形式相比較，電影的創作也是緊緊地圍繞塑造典型環境中的典型人物展開的。 可以這樣認為：電影中的人物是敘事的核心，是矛盾沖突的核心，是影片造型的基礎。 對于電影的基本要求，我們希望是在一系列的場景中，事件中，動作中，對話中看到的不是一般的人（具體的演員），而是鮮活的、有性格的人物。 世界電影中的常規情況是，觀眾對于電影中的人物（其實是對演員）感興趣，對于電影中的故事感興趣，對于電影的主題感興趣，才會全方位的對電影給予關注。 我們所理解的“人”，是自然的人，社會的人。 電影中的“人物”，是電影敘事中、戲劇結構中的“符號”和“虛構”的人，是由演員（職業的、非職業的）扮演的銀幕形象。在我們的潛意識中，人物——演員，演員——角色，這兩者交替的認同。 我們在分析電影時，對人物的分析應該把握住如下問題： 1．分析人物在影片中擔當的角色： 我們理解的電影中的人物，往往是電影中演員扮演的“人物”十演員自身形象的綜合感覺。人物有時候是一個具體的概念，有的時候是一個抽象的概念。 電影中的人物是敘事的主體；是電影情節中的主要情節的發動者和承擔者；有的時候，電影中的一些人物對情節并沒有特別大的幫助，僅僅是一種“象征”，是一種“符號”。 我們的心理意識和思想意識無法超越的是，我們很難將某一個“演員”的形象，從影片中的“人物”形象中分離出來，往往是三種思維定式： A：影片中的人物一演員本身。 B：影片中的人物一演員十人物。 C：影片中的人物一一人物。 2．分析影片中人物的表現方式： 電影中的人物表現，不僅僅是影片的整體敘事及情節，也不在于其出現場影的多少，對白臺詞的多少，鏡頭數量的多少，而在于具體表演、表現的方式。大體有如下四種方式： 1）人物外形表現： 影片中的人物的外形，是影片人物的重要的性格特征和重要的視覺信息。 在影片的制作過程中，更為重視其服裝、發型、化裝的處理。例如：美國早期默片時代的經典人物卓別林，其外表很有特點，在電影中的視覺外形形象極為鮮明。影片中的人物外形不但要符合影片的敘事，還要有鮮明的特征。 2）人物景別表現： 某一個人物在電影的表現中，有時更多的是用某一種特定的鏡頭景別處理。其目的是想充分地利用鏡頭的景別，著意對人物進行心理、情緒、表現的描寫，即使是某一個人物用多種景別處理畫面，或者是眾多的人物分別用不同的景別加以表現，也是要對人物進行性格和心理的刻畫。 例如：《我的父親母親》中，“母親”年輕時的敘事和人物形象，更多的是采用近景、特寫和全景、遠景的交替應用，“母親”年老時的敘事和人物形象，更多的是采用全景的鏡頭來完成，影片的總體風格基本是這樣一種規律的處理。 3）人物形體表現： 電影敘事和場景中人物的形體方式處理，大多數是經過和演員精心設計的。因為，人物的形體處理的方式和狀態，不光是為了敘事，為了場景，更多的是為了人物形象的塑造，甚至是為推動影片的情節。 例如：影片《我的父親母親》中，彩色回憶時空段落中，年輕的“母親”，人物的形體永遠是處在運動之中，處在站立和跑動之中；而黑白現實時空段落中，年老的“母親”，則恰恰是相反的處理，大部分形體表現處理成為靜止的形態和坐姿狀態。 4）人物位置表現： 影片攝影畫面構圖中的人物位置，無論是在影片風格，畫面效果人物塑造上都有其特殊的意義。在具體畫面處理的方式上，有的人物在畫面上是居中處理；有的人物在畫面上是居邊處理；有的人物位置干脆是不規則的卡頭卡腳處理。 例如：影片《黃土地》的人物位置的整體風格是居中處理。影片《一個和八個》的人物位置的整體風格是居邊處理。這兩種不同的處理方式，使得影片畫面構圖中的人物位置有一種鮮明的造型效果。其實，這都是一種影片敘事、手段、風格的外延。 從影片的宏觀上分析人物的表現方式，在影片的創作過程中，一定是十分重視的技巧與元素。通過這種細致和量化的分析，我們可以進一步了解影片的風格、畫面、效果、技巧、結構和方法。 3．分析人物動作的表現技巧： 影片中決定人物動作的重要因素是環境、事件和規定要求。 作為，對于人物動作的簡單表現和復雜表現，在影片的敘事風格上會產生不同結果。那么，核心的問題就是采用什么樣的鏡頭技巧來反映和表現這些人物的動作。這時敘事中的人物動作成為了內容，鏡頭處理表現技巧成為了形式。 我們在分析影片的人物動作時，討論人物動作本身的存在形式和動作方式，僅僅是我們分析人物的一個方面。更重要的是，同時我們要分析影片的鏡頭中和段落中采用什么樣的具體鏡頭技巧（方法），來表現此時此地的人物動作。 在實際創作和拍攝處理上，可以是用不同的鏡頭技現（方法），拍攝和表達不同的人物動作，也可以是用相對固定（一樣）的鏡頭技巧（方法），表達同一的動作和不同的動作。如果是采用后者的處理方式，就會產生影片人物動作鏡頭技巧（方法）處理上的特殊風格。 例如：陳凱歌拍攝的影片《黃土地》，大量地采用靜止（靜態）的鏡頭完成畫面的表達，采用極為有限的搖鏡頭表現部分的人物動作和運動，表現場景的空間；徐克拍攝的影片《新龍門客棧》大多數是采用夸張、變形的鏡頭畫面形式表現各種人物的近景和動作；吳宇森拍攝的大部分分影片，大量地在敘事鏡頭和動作鏡頭中采用高速攝影（慢動作）的鏡頭技巧，來表達影片中人物的動作的異化，具有一種人物形象塑造的浪漫、飄逸與超然感覺，有一種影片“暴力”美學的特征。 4．分析場景中、鏡頭中人物的光線形式： 按電影的常規分析，場景中、鏡頭中人物的光線的形式應該有其相對的設計性、獨立性、形象性、鮮明性。 人物光線的形式，除了受到場景、空間、環境、光源的位置、方向、性質的影響外，還要受到影片的主題、內容、風格、樣式、敘事、情節和處理的制約。 有的時候，為了達到人物形象的塑造，賦予影片中某一個人物以一種特定的光線形式。只要這個人物一出現，這種專門設計的光線的效果就存在。 例如：張藝謀的影片《大紅燈籠高高掛》中，陳老爺這個人物的光線形式，就是具有相當程度的規定性，完全是逆光、剪影、半剪影的處理。使人物的形象刻畫十分鮮明，增加了人物的神秘感，在影片的敘事當中起到了非常重要的作用。 有的時候，為了達到影片敘事情節的表達，在影片中賦予某一個人物以一種特定的光線效果，這個人物走到哪里，這種光線效果就帶到哪里。美國影片《現代啟示錄》中，威拉上尉歷盡艱難，深人到叢林中去尋找庫茨上校，在影片的結尾的場景中，叢林中庫茨上校的居住地的光線效果，則完全是主觀化的處理，人物只有逆光的處理，很神秘，很形式。 有的時候，攝影光線的處理完全是為了影片全片的風格，使某個或者某幾個人物，采用一種特定的光線效果形式。 例如：關錦鵬拍攝的影片《阮玲玉》中，現代時空（演員扮演的段落）的人物處理，假定性的人物送光、輪廓光十分鮮明，很有現代感和唯美性，超越了早期資料影片的審美氛圍，在光線的形式上，形成了兩個不同時空的交替。

畫展如何布展？

要注意很多方面的事一、你的畫展規模有大小二、畫展時間期限三、畫展時，畫的展覽方式四、現場的氣氛布置五、撤展時的清理等等